Após rodar o Brasil em turnês desde o
lançamento de seu primeiro álbum, Apanhador Só (2010),
laureado com troféus no Prêmio Açorianos de Música 2011 e
responsável por indicações nas duas últimas edições do Video
Music Brasil da MTV, a celebrada banda porto-alegrense reúne
no Teatro Renascença, dias 18, 19 e 20 de novembro, jovens
talentos da música brasileira.
Bazar Pamplona (São Paulo), Banda
Gentileza (Curitiba) e Rafael Castro & Os Monumentais
(Lençóis Paulista, interior de SP) tocam pela primeira vez
na capital gaúcha a convite do Apanhador Só, que sentiu a
necessidade de trazer à sua cidade artistas de outros
estados com os quais se identifica.
Os três grupos, que vêm se destacando
na cena independente nacional, abrem as noites na temporada
de shows do quarteto, que em breve fará pausa em sua agenda
a fim de gravar o próximo álbum, previsto para 2012. No
repertório da banda estão as conhecidas canções de seu disco
de estreia, como "Um Rei e o Zé", "Prédio" e "Nescafé", e
composições inéditas.
Com versos filosóficos e música de
espírito aventureiro, o debut do Apanhador Só recebeu
elogios nas principais publicações culturais brasileiras,
que destacaram a destreza de Alexandre Kumpinski (voz e
guitarra), Felipe Zancanaro (guitarra e voz), Fernão Agra
(baixo e voz) e Martin Estevez (bateria e voz) para renovar
e lapidar o rock – fundindo referências do tango ao reggae
com o charme da percussão sucateira –, e poesias bem
escritas e bem cantadas.
Juntas no projeto "Apanhador Só
Convida" as quatro atrações reverenciam o legado da canção
popular, equilibram pop com experimentalismos e provocam a
audiência com letras arrojadas e bem humoradas.
Serviço:
"Apanhador Só Convida"
18 de novembro: Apanhador Só e Rafael
Castro & Os Monumentais (SP)
19 de novembro: Apanhador Só e Banda
Gentileza (PR)
20 de novembro: Apanhador Só e Bazar
Pamplona (SP)
Sexta e sábado às 21h; domingo às 20h
Ingresso (por noite):
R$ 15 antecipado (nas lojas Multisom
do Shopping Praia de Belas, Shopping Iguatemi e Rua dos
Andradas, 1001)
R$ 20 na hora
Teatro Renascença
Endereço: Av. Érico Veríssimo, 307,
Menino Deus – Porto Alegre, RS
Vencedora do concurso Update or Die, a
banda Cruz, abre o SWU Music and Arts Festival no dia 12 de
novembro, em Paulínia. A banda foi escolhida entre mais de
600 inscritos.
As bandas foram escolhidas por um
processo que envolveu cerca de 50 updaters que selecionaram
10 bandas. Estas foram submetidas à avaliação de cinco
jurados: Andreas Kisser, do Sepultura, Rafael Losso, ex-VJ
da MTV, os produtores Luciano Kurban e Paulo Corcione, e a
coordenadora geral de produção do SWU, Carla Morales.
Com influências que vão de Pearl Jam a
Deep Purple e Led Zeppelin, o Cruz tem três anos de estrada
e um álbum, lançado, o "Volume 1": “É um sonho. Fui ao SWU
ano passado e nunca poderia imaginar isso! Espero que o
nosso show no festival abra ainda mais as portas para a
gente e que a Cruz seja convidada para tocar em vários
cantos do Brasil”, disse o vocalista do Cruz, Enrico, ao
site do SWU.
LIZANDRA PRONIN – TERRITÓRIO DA MÚSICA
Curta esta ótima banda no Acesso MTV
em 09/09/2011
O Madame Saatan lançou
recentemente o álbum "Homem Peixe" onde traz um
metal em português como poucas vezes de escutou.
Eles mostram que o Pará não exporta só música
brega. Arrebentam!
O público da capital paulista terá
duas oportunidades de conhecer o novo disco da banda Madame
Saatan, “Peixe Homem”. A banda apresenta todo o seu rock ‘n
roll dia 13 de outubro, em um pocket show na Fnac Paulista e
logo depois sobe ao palco do Studio SP.
Com um vocal feminino a frente –
Sammliz –, o grupo paraense de metal está no segundo disco
da carreira, produzido por Paulo Anhaia (Charlie Brown Jr.,
Velhas Virgens) e masterizado por Alan Douches (Aerosmith,
Misfits). O grupo lançou também, recentemente, o novo clipe
da música “Respira”(veja abaixo). O vídeo foi dirigido pela
dupla americana P. R. Brown e Jaron Presant (fotografia),
responsáveis por clipes de Slipknot, Alicia Keys, Audioslave,
My Chemical Romance, Smashing Pumpkins, Audioslave, Prince e
muitos outros.
“Peixe Homem”, o aguardado segundo
álbum da banda paraense de metal Madame Saatan, é não só um
petardo e um prazer, mas um flagrante do estado do rock’n
roll, e uma proposta para o seu futuro. Explicando.
O thrash metal tentou consertar um
“estrago” que foi feito pelo punk na continuidade
espaço-tempo: criou duas versões paralelas de realidades
“roqueiras”, uma em que o heavy metal era a continuidade da
tradição do rock clássico; outra em que o punk revisou,
desconstruiu e relativizou tudo. A partir desse momento, o
termo “rock” deixou de significar a mesma coisa para
diferentes pessoas – no limite, estabeleceu dois “rocks”
antagônicos. É por isso que tem “roqueiro” que ridiculariza
Iron Maiden, e “roqueiro” que odeia Clash.
A grande contribuição do Sepultura foi
adicionar ao thrash o componente local. Pois o Madame Saatan
dá o passo seguinte: manda o “Slayer para o terreiro” (diz
Sammliz, vocalista), mistura o “Megadeth com a guitarrada”
(diz Ivan Vanzar, baterista). Posto assim, parece macumba
para turista, mas é exatamente o oposto: a única coisa que
não cabe aqui é diluição, derivação. Farofa zero.
SERVIÇO
- Pocket Show Madame Saatan
Local: Fnac Paulista
Data: dia 13 de outubro – quinta-feira
Horário: 19h
Duração: 50 minutos
Entrada Gratuita
- Show Madame Saatan + Macaco Bong
Local: Studio SP (Rua Augusta, 591)
Data: dia 13 de outubro – quinta-feira
Horário: 23h
Preço: R$25 (na hora) ou R$15 (com
nome na lista no site
www.studiosp.org ).
DROP MUSIC
Assista "Respira":
E parte do show de lançamento do CD "Peixe Homem":
Se você já tinha programado algo para
este sábado, dia 10, desmarque e reserve a sua agenda para a
festa ultra-mega-especial do Urbanaque + Scream & Yell na
Casa Dissenso.
Além do show de estreia em terras
paulistanas do Medialunas, nova banda do ex-Superguidis
Andrio Maquenzi, ainda vai ter show do Pélico e discotecagem
pra lá de elegante da moçada aqui do Urbanaque e dos amigos
do Scream & Yell.
Tudo isso para se despedir em grande
estilo da “loja/estúdio/balada” Casa Dissenso. O sobradinho
discreto ali da Rua dos Pinheiros que já sediou festas
históricas do Urbanaque e do Scream e tem uma das cartas de
cervejas mais elegantes e caprichadas das baladas de São
Paulo.
Então, anote na agenda:
Dia 10/09, sábado, a partir das 21h
Urbanaque e Scream & Yell Apresentam:
Medialunas e Pélico
Casa Dissenso – Rua Pinheiros, 747 –
Pinheiros – SP.
Não dá pra perder a
oportunidade de dançar como Copacabana Club e
conhecer o Vespas Mandarinas, além é claro das
atrações locais, o Fusile e o Camera. De quebra
os cariocas do Zander! Muito bom! Indie rock
nacional de prima!
As cinco bandas desta edição fazem
shows para divulgar novos trabalhos
O Fusile faz lançamento duplo durante
o festival
Quem quer estar por dentro do melhor
que a música independente não pode perder a próxima edição
da já tradicional Flaming Night, que acontece neste sábado,
27 de agosto. Cinco bandas da cena nacional vão subir no
palco do Music Hall para lançar novos trabalhos.
Quem abre os trabalhos são os mineiros
do Camera, que divulgam o EP Invisible houses, que mostra um
som intimista, com destaque para o instrumental. Na
sequência, os paulistas do Vespas Mandarinas, do vocalista
Chuck Hipolitho, mostra seu rock agitado com o lançamento do
EP Sasha Grey.
Depois é a vez do grupo carioca Zander.
O quinteto faz o show de lançamento do disco Brasa e mistura
rock, punk e hardcore melódico para criar seu som. Já o
Fusile dispensa apresentações. A banda mineira, que é um dos
destaques da cena da capital mineira com sua música animada
e dançante, vai fazer o lançamento duplo do clipe da música
Blue blood e a o vinil da primeira de três partes do disco
Coconut Revolution. Quem fecha a noite são os paranaenses do
Copacabana Club, já um grande nome da música nacional e que
lança o disco Tropical splash.
Os ingressos para essa verdadeira
festa independente já estão à venda. O preço é camarada e as
entradas custam à partir de R$ 20. Ou seja, se mesmo com
todas as atrações e lançamentos, ainda faltasse um motivo
para ir à Flaming Night, com certeza não falta mais.
FLAMING NIGHT 19
Shows com Fusile, Copacabana Club,
Zander, Vespas Mandarinas e Camera, dia 27 de agosto,
sábado, às 21h, no Music Hall. Avenida do Contorno, 3.239,
Santa Efigênia. Ingressos: 1º lote: R$ 20 (meia-entrada), R$
40 (inteira)
Pontos de venda: 53 HC (Rua Rio de
Janeiro, 630, Loja 53, Centro. Tel: 3271-7237) e Pietá
Tattoo (Rua Paraíba, 1441, Savassi. Tel: 3281-4441)
A banda Cachorro Grande
já tem seu espaço garantido, o Móveis Coloniais
de Acaju se firma cada vez mais como uma das
grandes do cenário indie nacional, enquanto
Gustavo Telles & Os Escolhidos vem buscando
espaço com um álbum ótimo; "Do seu amor,
primeiro é você quem precisa" do final de 2010,
que traz uma folk rock com pitadas de jazz.
Gustavo é integrante da banda gaúcha
instrumental Pata de Elefante e com Os
Escolhidos solta a voz.
Dia 25 de agosto, o Pepsi on Stage, em
Porto Alegre, recebe o Festival Açaí Musical, que contará
com shows de John Butler Trio, Móveis Coloniais de Acaju,
Cachorro Grande e Gustavo Telles & Os Escolhidos.
O
Scream & Yell, em parceria
com a Açaí Entretenimento, irá sortear quatro ingressos
(dois para pista e dois para o mezanino) do Festival. Para
participar do sorteio é só ir aos
comentários, colocar um e-mail
válido e dizer qual o seu disco preferido de alguma das
quatro atrações do Festival Açaí Musical.
Só vale um comentário! Não é
necessário postar várias vezes, porque vamos considerar
apenas o primeiro e-mail/IP, ok. Os quatro ganhadores vão
ser conhecidos no dia 23/08 através de sorteio via Random e
contatados por e-mail. Boa sorte.
Além da qualidade de alto nível dos
artistas, algumas práticas que o festival pretende abordar:
- Utilização do Facebook -
facebook.com/acaimusical -
como forma exclusiva de vendas de ingressos online, assim
como centro de informações e interações com o público.
Serviço:
Festival Açaí Musical
25/08/2011 no Pepsi on Stage, Porto
Alegre
Ingressos: R$ 50 (pista) e R$ 70
(mezanino) - primeiro lote
Nesta quarta-feira, 27 de julho, a
Noite Fora do Eixo Uberlândia apresenta mais um grande nome
da Nova Música Brasileira no Fever Bar. É do interior do
Paraná que vem o Nevilton, uma das mais gratas surpresas do
rock nacional nos últimos anos. A noite conta ainda com
discotecagem e photoset de Hick Duarte, do Fiesta Intruders.
Nevilton (PR)
Ganhando cada vez mais notoriedade no
cenário da nova música brasileira, o power trio roqueiro
composto por Nevilton de Alencar (voz e guitarra), Tiago
Lobão (baixo) e Eder Chapolla traz um combo fulminante de
influências que passam por Beatles, Pixies, Los Hermanos,
Cake, Hellacopters e Pavement. Em seus quatro anos de
existência, o grupo vindo de Umuarama, interior do Paraná,
já pisou nas cinco regiões do país e passou também pela
Argentina. O EP “Pressuposto” cativou público e crítica,
sendo considerado um dos melhores lançamentos de 2010 em
veículos como revista Rolling Stone, revista Bravo! e jornal
O Globo.
O que já disseram sobre o Nevilton:
- “Nevilton é um sopro de ânimo na
música jovem brasileira.”
(Pablo Miyazawa -
Rolling Stone Brasil)
- “Fazia um bom tempo que eu não me
viciava numa banda nacional.”
(José Flávio Jr. - Revista Bravo!)
- “De Umuarama (PR) surge um dos trios
mais bacanas do rock nacional atual.”
(Marcelo Costa, Scream & Yell)
- “De Umuarama, no interior do Paraná,
o Nevilton é a grande novidade da cena indie.”
(William Helal Filho, O Globo)
- “Rocks solares, por vezes tortos,
mas de forte acento radiofônico - e show explosivo.”
Hick Duarte é, ao lado de Yan Hayashi,
um dos fundadores do Fiesta Intruders, projeto que surgiu
para estimular e registrar o que tem acontecido de mais
novo, criativo e interessante quando o assunto é música e
cultura alternativa no Brasil. Os Fiesta Intruders têm
clicado noites por todo o território nacional, apresentando
por onde passam um novo formato de festa e de cobertura
fotográfica.
Eles mesmos confessam: seria mais
fácil arranjar um baixista. Mas não foi o que ocorreu.
Naturalmente, a banda curitibana Humanish se consolidou com
Allan Yokohama (guitarra e voz), Marano (guitarra e voz),
Fabiano Ferronato (bateria) e Igor Ribeiro (sintetizadores e
saxofone). E nada de baixo. O instrumento é vital para o
rock que fazem e eles pagaram o preço por essa opção,
adaptando a maneira de compor. No entanto, saiu barato:
Humanish, o recém-lançado álbum de estreia do grupo, chama a
atenção.
"Marano era o baixista em nossa outra
banda, e decidiu começar a tocar guitarra. Como nenhum de
nós toca baixo, começamos a ensaiar assim mesmo. Sentíamos
falta dos graves, quando o Igor veio para a banda. Com os
sintetizadores dele e minha guitarra barítono, passamos a
dividir a tarefa de suprir isso", conta Allan, um dos
principais compositores das 12 faixas do disco. Sua
guitarra, a propósito, tem seis cordas, como o modelo
tradicional, mas a mais grave é afinada abaixo do habitual
(dó, em vez de mi).
Como consequência, investiram nos
riffs, algumas vezes tocados em conjunto. Exemplos claros
disso são as canções Tanto, O santo e o profano, Suco da
vida e The one. Ora é o sintetizador o responsável pela
linha de baixo, ora essa tarefa é cumprida com competência
pelas levadas da guitarra grave de Allan, resultando num
rock bem executado e com peso. Somando o talento do quarteto
à produção do craque Carlos Trilha, é provável que o ouvinte
desavisado não perceba a ausência do instrumento.
"No fim de 2009, tínhamos 14 músicas
pré-produzidas. Pesquisamos vários nomes de produtores para
trabalhar com a gente e optamos pelo Carlos depois de ouvir
Canções dentro da noite escura, disco do Lobão que ele
produziu. Adoramos aquele som. Descobri o e-mail dele e
mandei a música O livre arbítrio para ele na cara dura",
lembra Allan. O produtor gostou do som e, entre janeiro e
março deste ano, o quarteto ficou no Rio de Janeiro para
realizar as gravações.
Coincidência ou não, o perfil de
Carlos Trilha foi perfeito para o desenvolvimento do disco
do Humanish, pois ele, pianista e tecladista de formação, é
um verdadeiro apaixonado por sintetizadores e música
eletrônica há muito anos. "Ele nos ensinou muitas coisas e
ajudou demais na questão dos graves, além de abrir nossa
cabeça para aspectos relativos à sonoridade da bateria",
conta Allan. O som da banda, como gosta de definir, é "rock
com pegada pop, sem nenhuma vergonha".
Primeira turnê
Em 11 de agosto, o quarteto (que já
abriu shows de Placebo, Pixies, Teenage Fanclub, Weezer e
Mercury Rev) inicia sua primeira turnê. Serão 10 shows por
cidades do Sul ao longo de 11 dias. Começam por Curitiba. A
experiência será registrada em vídeo pelo Coletivo Fora do
Eixo, que produzirá documentário postado diariamente no
YouTube, à medida que o grupo avança pelo roteiro. Em
setembro a agenda prevê mais apresentações na capital
paranaense e outras em São Paulo e Rio de Janeiro.
A Sabonetes é, talvez, uma das bandas
mais adoradas do indie rock brasileiro. A banda, que foi
formada em 2004 pelos curitibanos Artur Roman, João Davi,
Alexandre Caja Guedes e Wonder Bettin, já toca em rádios,
TV e é promessa de sucesso.
O Festival Fora do Eixo traz todo o
rock promissor da banda para Belo Horizonte, em um evento
que traz a também promissora Maglore, banda baiana conhecida
pela música contagiante e sem rótulos. A prata da casa fica
por conta das bandas Monograma e Utopia.
Para quem gosta do bom e velho indie
rock, a próxima sexta-feira no Studio Bar prometem ser a
data e local certos.
E o melhor: você pode levar cortesias
do RAGGA para o show! É só clicar no link abaixo:
O Apanhador Só vem
crescendo cada vez mais no cenário indie
nacional.
Vale conferir!
Conheça a banda aqui!
col"#000000">Um ano após o lançamento de Apanhador
Só, considerado um dos melhores discos nacionais de 2010,
Alexandre Kumpinski (voz e guitarra), Felipe Zancanaro
(guitarra e percussão), Fernão Agra (baixo) e Martin Estevez
(bateria) finalmente chegam a Belo Horizonte para mostrar
composições elogiadas como "Um Rei e o Zé", "Maria Augusta",
"Prédio", "Balão-de-Vira-Mundo" e "Nescafé".
A banda de Porto Alegre sobe ao palco
do Teatro Klauss Vianna, do Oi Futuro, dia 22 de junho
(quarta), às 21h, com seu pop experimental que acaba de
conquistar os troféus de Melhor Disco Pop-Rock, Melhor
Produtor Musical e Melhor Projeto Gráfico no Prêmio
Açorianos de Música, realizado no Rio Grande do Sul.
No álbum de estreia, o grupo impõe sua
personalidade em composições ousadas, que passeiam suave e
firmemente pela história da música brasileira e vêm de
encontro a um período de retomada da linha evolutiva da
canção popular.
A beleza esquisita de "Um Rei...",
espécie de continuação do assobio falho de Tom Zé em
"Brigitte Bardot", é exemplo disso. "Balão..." também – em
vez de seguir de volta ao sertão nordestino de seus
antepassados a faixa vai mais ao sul e vira tango. Já o coro
de "Vila do ½ Dia" combina o barroco Clube da Esquina com o
frescor da Praia do Cassino.
O quarteto também chama atenção por
levar ao estúdio e aos palcos itens como furadeira, pato de
borracha e a bicicleta vermelha modificada que serve de
símbolo ao Apanhador Só – nas mãos dos gaúchos, as
bugigangas transformam-se em percussão.
A gambiarra sonora ganhou tanto espaço
no universo musical da banda que, no último mês, saiu do
forno o disco Acústico-Sucateiro. No projeto, os
porto-alegrenses reinventam algumas composições de seu
primeiro álbum, mais a inédita "Na Ponta dos Pés", adotando
gaiola, sacola de plástico, sino, tecladinhos, ralador,
isqueiro, walkie-talkie e muitos outros objetos como
instrumento.
No show desplugado, o grupo deixa de
lado guitarras, baixo, bateria e amplificadores a favor da
baixa tecnologia de sucatas, objetos alimentados com pilha e
brinquedos.
Gravado na casa de Alexandre,
Acústico-Sucateiro pode ser encontrado em versão digital
(disponível gratuitamente no site apanhadorso.com) e fita
cassete. Esse repertório será levado a espaços urbanos de BH
e Ouro Preto, respectivamente nos dias 23 e 24/6, como
"intervenções acústico-sucateiras" – que o grupo já
apresentou em pequenos teatros, praças, parques e estações
de Metrô de cidades como Porto Alegre, Rio de Janeiro e São
Paulo.
Uma curiosidade é que a cassete pode
ser adquirida por meio de troca. Quem chegar aos shows da
banda com cinco fitas novas ou usadas (em bom estado) ganha
uma unidade de Acústico-Sucateiro. Fora do escambo, a peça
custa R$ 15 (mesmo valor do CD).
O Jukebox Festival, fest do site
MoveThatJukebox, será realizado em dois dias: um dedicado ao
rock e outro à música eletrônica. Na sexta-feira, se
apresentam as bandas Bidê ou Balde (RS), Apanhador Só (RS),
Garotas Suecas (SP), Holger (SP) e a banda vencedora da
disputa promovida pelo blog, que bolou um concurso para
bandas novas terem a chance de abrir o evento. No sábado,
será a vez de The Twelves (RJ), Zemaria (ES), Boss in Drama
(SP), André Paste (ES) e Killer on The Dance Floor (SP).
A banda apanhador
só, que recentemente lançou o Cd
Acústico-Sucateiro com muito boa repercussão.
SEXTA DIA 01 DE JULHO:
DJ RICARDO LEMKE
23h – Banda de abertura - SP
23h45 – Apanhador Só - RS
0H50 – Garotas Suecas - SP
1h55 - Holger - SP
3h15 – Bidê ou Balde - RS
SABADO DIA 02 DE JULHO:
DJ RICARDO LEMKE
23h – André Paste - ES
0h00 – Zemaria - ES
1h00 – Boss In Drama - SP
2h00 – Killer On
The Dancefloor - SP
3h15 – The Twelves
- RJ
Serviço:
Jukebox Festival
Com André Paste, Apanhador Só, Bidê ou
Balde, Boss In Drama, Garotas Suecas, Holger, Killer On The
Dancefloor, The Twelves, Zemaria, Ricardo Lemke e banda de
abertura
Quando: 01 e 02 de julho de 2011
Onde: Estúdio Emme - Avenida Pedroso
de Moraes, 1036. Pinheiros, São Paulo
No próximo dia 14 de maio (sábado), a
banda Los Porongas sobe ao palco do Studio Bar, em Belo
Horizonte, onde o seu mais recente trabalho, o cd “ O
SEGUNDO DEPOIS DO SILÊNCIO”, será o destaque.
O grupo chega a Belo Horizonte com um
trabalho amadurecido e com um registro que pode significar
muito em termos de som. Com palavras bem pronunciadas e bem
tratadas pelo letrista e vocalista da banda, Diogo, o novo
cd deve marcar não só a quebra da ausência de música durante
algum tempo, mas também pela apresentação das melhores
melodias e letras compostas por essa nova geração da música
popular brasileira.
Em Beagá, a banda sobe ao palco para
abrir os trabalhos com canções do novo cd. “FORTALEZA, “
MAIS DIFICIL”, “DOIS LADOS”, além das faixas “SANGUE NOVO” e
“SILÊNCIO” são algumas das canções escolhidas para agitar a
platéia.
O show promete puro rock alternativo e
tem a participação do DJ Luiz VinnyLand.
O Cd "O SEGUNDO DEPOIS DO SILÊNCIO" é sem dúvida um dos
melhores do ano, com grandes possibilidades de ser o melhor
quando 2011 terminar. Letras profundas e poéticas com sonoridade
espetacular. É um álbum pelo qual vale muito desembolsar
umas verdinhas!
Los Porongas é a "BANDA" nacional! SHOW IMPERDÍVEL!
Cantora integra
programação do Rumos Música Mapeamento, do Itaú Cultural;
Guizado, Rogério Rochlitz, Patrícia Bastos e Projeto B
completam a programação de maio do evento
Rumos Música
Mapeamento, do Itaú CulturalTulipa Ruiz se apresenta em São
Paulo nesta quarta, 4, como parte da programação de maio do
Rumos Música Mapeamento, do Itaú Cultural.
A cantora
apresentará no repertório o disco Efêmera, lançado no ano
passado (e eleito pela Rolling Stone Brasil o melhor disco
nacional de 2010), com faixas como "Pedrinho", "A Ordem das
Árvores", "Sushi" e "Brocal Dourado". A cantora divulgou em
seu Twitter, nesta quarta, 4, que se houver público
suficiente, uma segunda sessão será realizada às 22h (a
primeira começa às 20h).
Tulipa é a
primeira de uma série de atrações. Guizado se apresenta
nesta quinta, 5, e na sexta, 6, é a vez do pianista Rogério
Rochlitz. No sábado, 7, e no domingo, 8, tocam Patrícia
Bastos e o Projeto B, respectivamente. A cantora amapaense
apresentará composições do mais recente CD, Eu Sou Caboca
(2009), enquanto que o grupo traz o disco A Viagem de
Villa-Lobos (2009).
Todos os
espetáculos serão gravados ao vivo para compor um programa
de 30 minutos, contendo partes do show e entrevistas. O
conteúdo será disponibilizado na internet e nas redes de TV
parceiras do Itaú Cultural em todo o Brasil.
Programação
Shows do Rumos
Música - Maio
Sempre às 20h
Dia 4 de maio
Tulipa Ruiz
Dia 5 de maio
Guizado
Dia 6 de maio
Rogério Rochlitz
Dia 7 de maio
Patrícia Bastos
Dia 8 de maio
Projeto B
Shows Rumos
Música
De 4 a 8 de maio
de 2011 (quarta-feira a domingo), sempre às 20h
Sala Itaú
Cultural (Avenida Paulista, 149)
Entrada franca
(retirada dos ingressos com meia hora de antecedência)
Com Quero ser cool, trio mostra fusão
bem-humorada de estilos
O trio carioca
Les Pops – praticamente um quarteto, diante da intensa
atuação do fotógrafo e designer Ulisses Oliveira, que, além
de assinar a capa do disco de estreia do grupo, Quero ser
cool, ainda filma tudo o que a turma faz – é atração da
noite de hoje do Teatro Oi Futuro Klauss Vianna, onde também
estarão se apresentando as bandas mineiras Transmissor e
Monograma.
Espécie de
pequena mostra do que de mais importante vem-se fazendo na
música contemporânea brasileira, o show promete música e
diversão, também. Principalmente se considerada a criação
irreverente do Les Pops, formado pelo campineiro Thiago
Antunes e os cariocas do subúrbio Rodrigo Bittencourt e
Daniel Lopes.
“O show é um
pouco da soma da personalidade de três pessoas diferentes
que, durante os ensaios, acabaram descobrindo-se para cima e
espontâneas”, avisa Daniel, responsável no trio pelo que
chama de “guitarraxo”, uma guitarra com som de baixo,
enquanto Thiago e Rodrigo atacam de
instrumentistas-vocalistas. Composições próprias (Esmalte,
Aluguel em Abbey Road, Salto agulha, E la nave va, Batalha
naval, Delay e Letícia, entre outras), e releituras integram
o repertório do show do Les Pops, que, no palco, explora
mais a porção cover, diante da ausência de grana para pagar
os direitos autorais para gravar canções de gente como
Roberto Carlos (Amigo). “Até um Nirvana espontâneo que a
gente não leva ao final rola”, acrescenta Daniel Lopes.
Wado (Macaco
pavão) e Assis Valente (Camisa listrada), no entanto, foram
devidamente registrados em Quero ser cool, que ganhou ótimas
críticas da imprensa brasileira. Belo Horizonte é a primeira
cidade que recebe a turnê de lançamento do primeiro disco do
trio, depois da estreia promissora no Rio. Daqui os rapazes
seguem para o interior de São Paulo, enquanto preparam o
repertório do esperado segundo disco, que poderá ser gravado
ainda este ano. Em uma mistura inusitada, que não ignora a
centenária MPB, associada à música americana, os rapazes
ainda passeiam pelo samba e música pop, com direito a boas
doses de humor e inteligência, dos quais, convenhamos, a
música brasileira anda carente.
LES POPS,
MONOGRAMA E TRANSMISSOR
Teatro Oi Futuro
Klauss Vianna, Avenida Afonso Pena, 4.001, Mangabeiras, (31)
3229-4316. As bandas carioca e mineiras apresentam a nova
música brasileira. Hoje, 21h. R$ 15 (inteira) e R$ 7,50
(meia).
AILTON MAGIOLI –
ESTADO DE MINAS CULTURA
DICA CONFRARIA:
Além do excelente Les Pops, preste atanção na Monograma,
que em 2010 lançou o ótimo álbum "Da Tempestade À Calamaria".
IMPERDÍVEL!!!
Aproveite e conheça um pouco das bandas assistindo Esmalte
do Les Pops e escutando Calmaria do Monograma